Crónicas da Terra

Marrocos tem sido durante este Século XX um verdadeiro ponto de passagem e inspiração para artistas das diversas artes. Mark Twain, Jack Kerouac, Paul Bowles, William Borroughs, são alguns dos homens da escrita tocados nas suas obras pelas culturas árabe e berbere à beira Atlântico.

Em 1958, o pintor Brion Gysin descobriu, perto de Tanger, os Master Musicians of Jajouka durante as festividades de um dos eventos sagrados destes berbéres. O Pan Festival em memória de Bou Jeloud, um Deus animal representado nas cerimónias sagradas através de um figurante metade bode, metade homem (um pouco à selhança do mito grego do Minotauro) que dança freneticamente e cujo ritual anual propicia maior saúde aos aldeões. Gysin captou o espírito e a magia destes músicos de transe que, revezando-se, conseguem tocar interminavelmente durante dias.

Uma década depois, Brian Jones dos Rolling Stones aterra nesta aldeia berbére para registar aquele que seria o primeiro disco oriundo de Marrocos editado no mundo ocidental: "Brian Jones Presents The Pipes of Pan At Jajouka". Bachid Attar, filho do antigo líder Hadj Abdesalam Attar que herdou a chefia de um clã musical com mais de 600 anos revela que «ele ouviu cassetes gravadas pelo Brain Gyson e adorou. Disse-lhe que tinha de ir a essa vila e trabalhar na música. Gravou mais de 7 horas da nossa actuação, como se estivéssemos a tocar nas cerimónias da nossa aldeia, foi para Londres onde estava a trabalhar num disco dos Rolling Stones e aí mostrou a nossa música ao resto do grupo. Misturou o álbum e editou-o, em 71, pela editora deles.»

A partir daqui, o universo de Bachir Attar e dos Master Musicians Of Jajouka ampliou-se consideravelmente. Desde ha séculos, «a nossa música tem sido oferecida como oferenda aos sucessivos reis de Marrocos. Sempre serviu para celebrar actos de extrema importância para o nosso povo como casamentos, nascimentos, circuncisões e tomadas de trono».

São estes possantes ritmos e harmonias hipnóticas interpretadas através de instrumentos como ghaita (espécie de oboé), percussão, flauta e gimbri (alaúde de três cordas) que conferem aos cerca de 50 músicos que constituem o clã o estatuto de mágicos e curandeiros. É, à semelhança da tradição gnawa dos sufis uma música «que comunica com os espíritos, de forma a curar e a abençoar pessoas. Quando tocamos sentimos os nossos antepassados o tempo todo, porque esta música de família é um presente que nos foi oferecido por eles.»

Depois de mais de doze anos de estrada pelos quatro cantos do mundo, de outras visitas notáveis a Marrocos efectuadas por Bill Laswell que produziu o segundo disco do grupo "Apocalypse Across The Sky" e de Bachir Attar ter residido em Nova Iorque, onde gravou com Maceo Parker e tocou, por exemplo, com Lee Ranaldo dos Sonic Youth, é natural que os horizontes deste berbére agora sejam outros: «ao longo da minha vida, tudo tem influenciado o meu trabalho: a beat generation, o rock'n'roll, o jazz. O Brian Jones foi o primeiro a querer juntar a música de Jajouka à ocidental e à de diferentes culturas. Foi o primeiro com a mente aberta para a música marroquina. Através dele, conheci e toquei com muita gente do rock e do jazz, como o Ornette Coleman, os Rolling Stones no álbum "Steel Wheels". Também conheci os Aerosmith, os Guns N'Roses. Estive no Woodstock de 94 e toquei lá com o Santana.»

É por isso normal que Talvin Singh, mestre anglo-indiado do "tabla'n'bass", tenha subido as montanhas Rif para captar, uma vez mais, toda a aura de misticismo que envolve uma sonoridade, segundo Bachid, que não se cansa de pegar nas palavras de Burroughs, «soa a uma banda de rock'n'roll com 4000 anos de existência».

Talvin Singh, considerado por Bachir Attar «uma benção divina, integrou-se no clã e conduziu o processo sem restrições». É que «existe uma ligação histórica entre minha família que tem raízes indianas de há centenas de anos e Talvin Singh. É por isso que neste disco tocamos a música dos Jajouka com tablas. Houve uma ligação forte entre nós. É difícil encontrar alguém que perceba aquilo que fazemos. O Talvin trouxe o estúdio para a nossa aldeia e gravou a nossa música, tocou percussão, levou os registos para Londres e convidou-me a ir com ele, de forma a trabalharmos em estúdio. Neste álbum apenas três canções foram registadas integralmente na nossa aldeia, sem qualquer tratamento posterior, o resto do disco foi todo trabalhado no estúdio em Londres.»

Após esta experiência com Singh, Bachir Attar planeia gravar um disco a solo. Conforme confessa, «pretendo unir a minha cultura com influências indianas, americanas, europeias e africanas. Preciso de tempo para isso e para tentar contactar Keith Richard, David Gilmour e outros músicos indianos de cítara. Não há nada em concreto, são apenas ideias.» Oxalá, Bachir consiga pôr em práctica todos os seus projectos.